因為複雜的歷史關係，臺灣人對於自身的文化認同總是有著多元的觀點，在這樣的一切都說得通的多元性裡我們偶爾還是會迷惘在探索根源與真實的漩渦裡，然而對於創作者而言，這種與生俱來的多元性其實也正是孕育創作最好的養份。不只是臺灣，對於全世界所有創意人而言都是如此。

「我是英格蘭人，但媒體經常都以『英國人』來介紹我，這實在是難以解釋。」——Tilda Swinton

今年八月底，在CHANEL香奈兒的邀請下，第一次來到臺北的香奈兒藝術暨文化大使Tilda Swinton與臺灣新生代女性導演阮鳳儀、知名臺灣音樂劇創作者及電影作曲家王希文進行了一場難得的對談，在英國曼特斯特「國際工房」（Aviva Studios）創意總監劉祺豐的主持下，三位創作者深入探討當代藝術創作的本質及全球藝術文化趨勢。蒂妲・史雲頓與在地創作者們共同探索當代藝術與表演藝術的未來可能性，以及藝術與文化界的創意變革者們，所面臨的使命與挑戰。

Tilda Swinton在臺北的第一次

本場對談以香奈兒品牌與臺北表演藝術中心的合作夥伴關係為基礎，延續「Camping Asia 2023」的成功，透過表演藝術促進跨世代、跨文化、跨領域間的交流對話。

蒂妲・史雲頓提到：「我很高興能成為香奈兒品牌藝術暨文化計劃的一份子，讓我得以在全球各地提倡藝術與文化活動。能與年輕創作者、新生代藝術家及學子們交流，是我一生最榮幸的事情之一。透過與香奈兒的合作，我有機會拜訪臺北，與在地藝術家和學生見面，並與熱愛藝術的觀眾互動，一同分享我們的故事和好奇的事物。這次的經驗讓我看到一種絕對正確的渴望——這裡的藝術家社群對藝術的養份深信不疑，並相信藝術涵養文化的能力。最讓我印象深刻的是，在地觀眾的那種高尚和自信，他們不是將藝術視為一種奢侈，而是文化和社會必要的一部份。對於能成為這其中的一份子，我深深感激。這是一趟充滿力量且啓發人心的旅程。」

在這場對談中，蒂妲・史雲頓、阮鳳儀、王希文與劉祺豐，與年輕世代的創作者分享其創作旅程，鼓勵他們尋找自我、持續創作，也探討當代藝術創作的特色。

關於文化的差異性

Tilda Swinton、阮鳳儀、王希文這麼說

「文化源於我們自身，在你們身上，而非他處。它並來自他人所給予的訓練，而是來自於你們，文化就源自於你、我和所有人的身上。而它取決於我們如何找到自己的路，無論那條路是什麼樣子。所以請觀察自身內在，明白文化並非源於外部，而是存在於你的內在。你所能由自我內在中體現的東西，都有其價值且是足夠的。」——Tilda Swinton

「我們不應被文化差異定義。相反地，我們能藉由文化碰撞創造出獨特觀點。做為藝術家，我們必須擁抱未知，願意接受它、輕鬆面對它，並試著了解它。」——阮鳳儀

「我們常常因自我身分認同而掙扎。其實我們需要探索自我，探索我們對自身的創意工作和其源頭有何感受。能對世界抱持開放心態、全心擁抱新契機並全力以赴，是絕對必要的。我相信過去的經驗形塑了我的創作，我也意識到文化象徵及我們的成長背景，在我們如何與世界連結這件事情上，扮演了重要角色。」——王希文

推動Tilda Swinton創作的動力

「藝術創作源自於欲望、興趣和好奇心。而正是冒險精神推動我持續創造藝術。大致上來說，我的藝術靈感來自於『連結』，也就是與坦率做自己的人之間的連結。」——Tilda Swinton

關於香奈兒藝術與文化

香奈兒文化基金(CHANEL Culture Fund) 致力於培養出充滿活力的創作者和創新者網路，盼能推動塑造全球文化的思想發展。核心計畫包括香奈兒的藝術合作夥伴，香奈兒協助相關機構的領導者全力發展突破性的長期創新行動，為文化風貌帶來創新思維。CHANEL Next Prize 表彰藝術家，並提供資源及指導機會，為他們未來的成就推波助瀾。而《CHANEL Connects》Podcast 則讓不同領域、世代和地理環境的思想領袖透過節目處理當代重要議題，提供獨到觀點。

從芝加哥當代藝術博物館 (MCA) 的新晉策展人，到首爾 Leeum 美術館的首席生態學家，從引領威尼斯雙年展風格的藝術家，到英國電影學院最傑出的導演，香奈兒文化基金全力支持追求讓未來更美好的創意勇氣，延續香奈兒一世紀以來對藝術的承諾。◼︎