2019 Craft Design Camp國際青年工藝設計營「即刻手感」
在人類的各種創作實踐中，工藝與生活的關係最為緊密。從就地取材自大自然開始，人們用雙手製作出增加效率的工具、裝盛物品的器皿、安身休憩用的家具，以及穿戴在身上的布料與服飾配件。為了生存也為了更好的生活，人類琢磨著自己的手工藝，同時運用這份習來的真誠技術，想像著大地恩賜背後崇高力量的樣貌，創作出歌頌大自然的工藝與雕塑品，隨著傳說與故事流傳給後世，人類的工藝與文化於是成為相互滋養的文明演進。
全體學員與工坊老師及評審大合照
取材自自然並且尊敬自然，工藝蘊含著豐富的歷史演進與文化脈絡，在地處南島文化發源地的臺灣臺東，多樣化的文化造就工藝樣貌的多元體現。本著一份回歸工藝與文化的初心，由臺東縣府主辦的2019 Craft Design Camp國際青年工藝設計營今年邁入第五屆，本屆計畫「即刻手感」強調工藝背後的文化脈絡，在為期十天的密集訓練中，19組學員體驗大自然，以及部落文化精神思考天地萬物的謙卑態度，進而延伸出如何去取材、處理、轉化，然後才是工藝技巧的學習。
設計顧問制度得以讓學員校準十日密集學習與創作的方向
決選成果發表
設計營精選5間臺東工坊教授技藝與文化脈絡，堅強的師資陣容包含來自藤編與竹編工藝「普悠瑪文化工坊」的鄭浩祥老師；月桃編織、鉤織與十字繡「阿美村手作坊」的陳妍美老師；皮革工藝與漁獵竹器「Talem」的藍保・卡路風；苧麻處理、應用與狩獵工藝「羅沙工作室」的羅安聖；漂流木創作與木工雕刻「希巨蘇飛工作室」的希巨蘇飛Siki Sufin。此外，為了引導學員在最後一日發表成果作品，設計營結合設計顧問機制，邀請3名具備工藝設計產業專業背景的顧問，包含「格子設計」林靖格、「Woo Collective」黃新雅，以及泰國工藝設計品牌「PATAPiAN Studio」共同創辦人與設計師Varongkorn Tienparmpool 先生與Supattra Kreaksakul女士，他們於設計營初期便與學員討論提案，協助聚焦創意概念與設計方向。設計營在最後一日舉辦成果作品發表，頒發一至三名首獎得主，並自各個工坊選出一名佳作。
（圖片提供：山治計畫）
文化與設計思考的得獎作品
工藝知識與文化意涵是一座土地千百年滋養出的豐沛寶庫，學員們在十天設計營內所學與所感雖有限，但在腦海中種下的工藝設計種子已足夠萌芽成為想像與創意無限的設計果實，將文化傳承在生存與生活之中，美麗著，永續著。
首獎
普悠瑪文化工坊
羅詩婷、郭清渝
「原框·吧台椅、生生·壁燈、生生·方桌」
取材自周遭環境廢棄物，運用所學竹藤編技藝轉化為生活中實用巧妙的家具物件，同時探討再生不息的議題。
貳獎
羅沙工作室
李雅靖、劉開平
「魯凱獵人包系列2019」
以所學魯凱族傳統獵人飯包為基礎，設計三款適合都會女士的手提包，並運用皮革材質與竹編技藝展現成熟而細膩的工業設計美感。
參獎
希巨蘇飛工作室
高毅鴻、林冠誠
「乘坐在我們的榮耀之上/Poraric I Takowanan」
兩位部落學員以原住民當代處境的感觸為發想，注入關於「生存」與「傳承」之間的矛盾，以及如何取得平衡點的思考。
佳作
普悠瑪文化工坊
香港國際學員 黃綺晴、鄭樂暉
「輕輕搖晃」
運用竹編與傳統竹榫，椅子以中心為支點，需要兩人默契以平衡坐下，象徵在現今節奏過快的社會以及對傳統慢活的追求中，平衡才是最恰到好處的狀態。
佳作
阿美村手作坊
郭子褆
「少女Panay（美麗的稻穗）」
靈感來自阿美族文化故事，以阿美族的裝飾元素製作一頂華麗的帽子，獻給一位少女的企盼。
佳作
Talem
謝依倪、戴芫品
「蕨明子」
將蕨類的柔韌性與生命力有機地注入民藝品的形式之中。
佳作
羅沙工作室
杜昀庭
「根」
以服飾的實驗性探索反應自身的生命狀態，如同離開自然太久的尋根之人，採用自然採集的薯榔作為染料，結合苧麻技藝，成品具有誠摯的實踐精神。
佳作
希巨蘇飛工作室
中國籍國際學員 張唯聰
「大夢」
精緻的雕刻鋼筆印章套裝文具組有別於一般對於漂流木的巨型木雕創作印象，展現以小見大的細膩心思。
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