「表面跟內在從來都不是一致的。我們的外表也難以傳達我們內心的狀態、我們的希望、恐懼和掙扎。有時，需要最親密的人才能將我們從邊緣拉回來。」
在上個季度以時尚影片入選巴黎時裝週後，NAMESAKE 2023 春夏系列首次以實體秀登場。回歸品牌“家”的初心，此次大秀以“LIFEGUARD” 為名，捕捉了兄弟情誼的不穩定，但最終使人振奮的生活篇章。十年前，一場高中畢業典禮因三兄弟之一的Michael 染上皮膚炎而蒙上陰霾，強烈的自我懷疑所引起痛苦和妄想的循環，他住進了醫院，在那個充滿黑暗的篇章中，弟弟 Steve挺身而出，飛越全世界，在接下來的六個月裡照顧他直到身體康復。
Steve 回憶道：「我們在逆境中奮力向前，才發現團隊合作是我們可以找到永不放棄的力量所在……不過我相信，在每一個需要拯救的時刻，我們都能感到存在的價值。」
原來，兄弟倆正是彼此人生中的守護者，也是彼此的天使。“LIFEGUARD” 系列喚起了生活的變化無常，正如 2000 年代紐約市的玫瑰色懷舊之情所投射的風情，再加上當前過度重視外表的文化，一種關於宣示態度的衝動。“LIFEGUARD” 系列的靈感來源包含紐約 Y2K 美學、70年代威尼斯海灘的救生員、90年代街頭籃球聖地 Rucker Park 其中灑脫率性的運動裝 —— 100分先生 Wilt Chamberlain、J博士 Julius Erving 與戰神 Allen Iverson 等 NBA 傳奇球星的職業生涯從這裡展開。然後是 Andy Warhol 和Spike Lee，他們略顯不安、自我指涉的作品，以及他們喚起創造性思維、和社會脫節的傾向之上。
如同品牌所言，「表面跟內在從來都不是一致的」，“LIFEGUARD” 系列在服裝面料設計上大玩視覺錯置：看似僵硬的面料摸起來卻有柔軟的觸感；看似厚實，實際上卻相當輕薄；立體剪裁的 Boxy Tee 搭在 Baggy 寬鬆低垮褲型上。在面料上，NAMESAKE 持續在面料中玩“另類願景”，運用他們對新穎紡織品和傳統技術的研究來表達想法和故事：Deadstock 條紋編織，靈感來自沙灘躺椅的圖案，淡入淡出；結合由日本工匠手繪和染色的面料技術，以達到生鏽般的效果，賦予一層朦朧感。這些與 3D 建模解構圖形的分層抗衡，創造一種充滿張力的衝突感。延續品牌永續創新的理念，此次也特別開發融合來自護目鏡、工業灰渣和水果鳳梨等多種回物料的新面料。
串起 “LIFEGUARD” 系列的，是大量汲取自籃球文化元素的重新詮釋與想像，如球衣邊飾、排釦風褲、籃網，以及各種如同球隊標誌的刺繡與印花細節等，以及中性風格的襪套與挖洞長褲等，替整場秀注入熱情的愉悅氛圍。
在配件部分，本季 NAMESAKE則首度與 Birkenstock 合作，融入近年當紅的 3D 建模一體成型製程，以及幾何形未來主義風格和誇張大底的怪美風潮，而由結合多頂棒球帽製作而成的帽飾，同樣是本場秀令人莞爾的焦點。
“LIFEGUARD” 系列向兄弟情誼致敬，同時也是對紐約的致敬，一座關於兄弟之愛的城市 —— 一個舒適的地方，一個做夢的地方，一個充滿愛與包容和接納的地方。■
關於作者
Clyde Liu。PPAPER 主編。
正宗90文化養大的金牛男。擁抱帶有壞品味的美感與文化。相信科幻片與愛情片是一切問題的答案。而宇宙是我們最後的歸依。
