“我看見大理石之中的天使，於是不斷地雕刻，直到祂被自由釋放。”
– 文藝復興藝術巨擘 Michelangelo Buonarroti 米開朗基羅
透過雙手的實踐釋放潛藏在材料之中的崇高性，是創作者對材料之美最高的敬意，至於那些排山倒海的屏息感覺，究竟來自材料先天的本質，抑或是創作者在過程中不斷注入的精神性，就讓這個問題留給哲學家們去回答。
來自日本愛知縣的藤掛幸智（Sachi Fujikake）無疑就是這類型的創作者，在摸索玻璃吹製的過程之中，被玻璃熔化時展現的細膩動作與溫柔姿態深深吸引，便決定想盡辦法捕捉玻璃膨脹、收縮與扭轉的瞬間。混合玻璃工藝中的窯燒、噴砂與吹製工法，藤掛幸智先結合兩層深淺不同的白色玻璃，再於表面用噴砂添加細微的幾何圖紋，最後放上吹管進行熔化與吹製。對她來說，噴砂製作的圖紋是玻璃被時間、重力與熱度作用的見證者，而在創作過程中，她則成為主宰著玻璃收放自如的時間掌控者。
作品目前已經被德國Alexander Tutsek基金會、日本黃金崎水晶公園與英國倫敦V&A博物館等地收藏，不斷嘗試在原創工法中摸索玻璃可能性的藤掛幸智，被認為是當代改寫玻璃工藝樣貌的代表藝術家之一，她讓我們理解到單純或許是藝術創作最好的理由，以及窮盡材料便能觸及的純粹美感。「嘗試幫助玻璃變身為它們想要成為的樣子」，藤掛幸智如此描述自己的創作，我們相信她一定看見了玻璃裡的天使。
Sachi Fujikake藤掛幸智。80後。金牛座。
狗派。擅長潛水的園藝控。
PPAPER FASHION
╳
SACHI FUJIKAKE 藤掛幸智
藤掛小姐妳好，很高興能跟妳聊聊，怎麼會成為一名玻璃藝術家？
我小時候很喜歡畫畫，所以就進了藝術大學就讀。一開始我被設計吸引，後來想要用自己的雙手來創作，就決定去工藝學院。大學第一年我接觸到陶瓷、金屬焊接跟木雕，但第一次體驗到玻璃製作時，那感覺就像是接收到天啟一樣。玻璃熔化時自己包覆住吹管的方式、吹氣會延展，以及冷卻和裂開的樣貌，都讓我感覺玻璃是活生生的！吹製玻璃的流動性是一種直達內心的體驗，跟焊接或切割玻璃很不同，我被那種用動態方式吹製玻璃並且形塑它的可能性所吸引，不久之後我就完全沈迷於其中。我從沒想過我會真的成為一名玻璃藝術家，不過藉由不斷追求我自己原創的表現方式與手法，我有幸能夠不斷進行玻璃創作，到現在已經18年了。對於有機會能夠以藝術家的身份，透過我的玻璃創作和這個世界有所聯繫，我感到十分快樂。
玻璃最吸引妳的地方在哪裡？
玻璃熔化時所表現的細膩動作和溫柔的姿態最吸引我，尤其是它的膨脹、萎縮、收縮與扭曲。我嘗試在熔化玻璃中捕捉這些流動的姿態，最終創造出最極限的效果。
妳是怎麼創造作品表面的幾何形圖紋的？創作過程中最大的挑戰？
我作品表面的圖紋是用加壓式噴砂製作的。透過這些圖紋，玻璃的延展跟收縮能夠更好地被表現與強調，這就是我為什麼在表面增添這些圖紋。
創作過程中最困難的部分是透過加熱來實際塑形。把附著在吹管上的玻璃放到窯的洞口加熱，困難的部分在於捕捉每一個該停與該塑形的時刻，雖然掌控時機是一件壓力很大的事，它同時也是創作中最有趣的部分。
藤掛幸智作品
為何稱自己的作品為「vestiges殘跡」？
殘跡字面上的意義是某樣東西的殘餘物，同樣的，我的作品是玻璃殘留下來的形體，它們曾經的無機與穩固性因為我的吹製，在重力與熱的作用下，被改變為某種具有流動性並且有機的東西。我的作品正是這些改變的殘餘物，也是我稱這個系列「殘跡」的原因。
妳的作品幾乎都是一種半透明的白，這和你運用的材料或是製程有關，或者有其他的原因？
雖然我有時候確實會用有顏色的，但我的作品幾乎都是白色。原因是白色會吸收光線，浮現在作品表面的陰影也會被白色強化，在光與影的包覆之中，白色讓作品說更多話。
藤掛幸智作品
妳在創作之前會畫草稿嗎？或者妳比較傾向在創作之中跟作品對話，然後讓它們自由且有機地滋長？
雖然我確實會畫粗略的草稿來決定成品的型態與圖紋，我大部分都嘗試不要太去控制成品的樣貌，來捕捉玻璃自由變化轉變的美。我不想要控制每一個部分，而是嘗試幫助玻璃變身為它們想要成為的樣子 — 我和玻璃手牽手肩並肩共同創作，是在創作過程中我一直以來都很珍惜的事情。
在藝術的範疇裡，有時候一件作品蘊含了某種哲學或形而上思想，有時候一件作品似乎以一種純粹的美的姿態存在著。妳怎麼看自己的作品，或者想要透過作品傳達什麼？
其實很單純，我僅僅是想在玻璃中摸索出只有我能夠表現的原創手法，嘗試著最終達到前所未見的全新玻璃表現方式，如此便能捕捉玻璃柔軟、細膩而精巧的美，那是我覺得非常療癒的部分。
藤掛幸智作品
妳會創作自己日常使用的玻璃器皿嗎？
會的，我自己做了一些花盆擺在家裡。
妳是2019年LOEWE Craft Prize羅意威工藝獎的決選入圍者之一，當時看到自己的作品在野口勇（Isamu Noguchi）設計的「天國」石庭展出時，有什麼感覺？
我曾經去過那裡，而看見自己的作品在那個美妙的空間展出是一種莫大的喜悅。不同材質製作的藝術品能夠美麗地並存在那個空間之中，恰恰證明了空間本身的力度。
我們這期的主題是「FINDING WONDERLANDS」，妳想像中的wonderland是什麼模樣？
我的理想樂園是能夠在轉瞬間前往任何地方旅行，就像是你踏出家門那樣。能夠不費吹灰之力拜訪從未到過的地方，那一定是很棒的世界。■
關於作者
Clyde Liu。PPAPER 主編。
正宗90文化養大的金牛男。擁抱帶有壞品味的美感與文化。相信科幻片與愛情片是一切問題的答案。而宇宙是我們最後的歸依。
