1956年，人稱 Daddy Pop 的理查‧漢彌爾頓（Richard Hamilton）以「是什麼使今天的家庭如此不同，如此有魅力?」的拼貼藝術開啟了風靡至今的普普藝術史。帶著情色惡趣味的男女被安排在貼滿各式海報、標語、電視、收音機 等符碼的空間，像是宣告藝術大眾化時代的來臨，男子手中巨大的棒棒糖包裝上的「POP」， 是 lolipop 也是 popular，更是後人為普普藝術起名的關鍵，而這幅象徵性的作品也是至今最廣為人知的拼貼藝術（collage）作品。
誠如漢彌爾頓的宣示再乘上網路世代崛起， 大眾藝術遍地開花，有著無法忽視也不想錯過的絕對吸引力。如今在資訊快速傳遞的大眾效 應下，Andy Warhol 的15分鐘成名機會正在發生，任何人都能成為理想的自己，包括做個藝術家。
出生法國的年輕拼貼藝術家 Claire Martine 居住在南法蒙彼里耶 Montpellier， 這裡被視作法國大學城，每五位居民就有一位是學生，讓蒙彼里耶相較其他城市多添了幾分活絡氣息。原本只把拼貼藝術當作日常舒壓樂趣的 Claire Martine 在朋友百般說服下決定將作品公開，從經營 Instagram 到成立個人網站，並在2016年蒙彼里耶當地的藝術機構 La Fenêtre 的「Chip Chop」展覽首次展出作品，並在明信片銷售上獲得成功的反響，這也應證了網路世代在藝術界是可以很有影響力的。
從新興網路崛起的 Claire Martine 有著一顆崇尚復古手感的心靈。作為拼貼藝術，使用的媒材是藝術家表達思維最直接且有力的介質。Claire Martine 作品中的素材幾乎都來自七〇年代前的法國時政週刊《PARIS MATCH》。印刷技術來到七〇後進入了數位化時代， 在紙質上也有了更多的選擇，或許是厭倦了過分精緻的現代生活，Claire Martine 對七〇前帶有手感的復古圖像情有獨鍾，這種粗糙感比起俐落地看不見網點的高清線條來得有人情味。
而對《PARIS MATCH》的選擇只因出版數量夠多夠龐大，源源不絕的素材讓 Claire Martine 愛不釋手，古靈精怪的性格反映在作品上也成為了強烈又帶有幽默感的風格。透過本期的訪談，瞭解 Claire Martine 在數位時代下新生代大眾藝術的復古新思維。
訪談
PPAPER
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CLAIRE MARTINE
法國拼貼藝術家
法國拼貼藝術家
可以與我們的讀者介紹一下妳的背景，以及妳如何成為一位拼貼藝術家的?
哈囉，我是Claire，一個藝術狂熱者。 熱愛藝術、攝影以及手作，像是針織和刺繡，我很享受用雙手創造藝術的感覺。 我也喜歡復古的東西，這也是我開始收藏《PARIS MATCH》雜誌裡老舊照片的原因，我手邊大約有150本。拼貼藝術是我前幾年開始的興趣，從中得到日常工作後的解放，當我把一些作品向朋友分享時， 他們說服我應該公開露面，所以我成為了一位藝術家！
妳的靈感來源?
我通常從生活周遭取得創作靈感，可能是大自然，可能是我正在聽的音樂，可能是我的朋友，有時候一瞬之間的感受也能成為靈感。我收集的老舊圖像素材總是告訴我許多故事，我試著避免從任何藝術家或名作獲得創作靈感。
妳的拼貼作品元素很多來自到七〇年代前的舊書報，對於這段年代有什麼特別的情感?
這段時間有十分鮮明強烈的歷史事件和科 技發展，這些事件都反映在圖像上。未來是關於信仰的且非常戲劇性，我們能感受到生活似乎失去了樂觀的態度，而我的拼貼作品素材幾乎都是來自這段時間的《PARIS MATCH》。以科技層面來看，七〇年代後的雜誌大多都是採用塗佈紙張印刷的，我喜歡在科技時代前的印刷手法和紙張質感。
妳的作品裡大多都以女性作為主角，為什麼?
女人，她們所穿的衣服，那些色彩總是啟發我。在《PARISMATCH》裡也充滿著女性色彩，尤其在廚具及香菸的廣告上。女性代表著發自內心的天真，而這是我想要凸顯作品顛覆性的思維，隨著態度、外表⋯⋯等等的不同，女人可以是很多變的。
在你的作品裡能大致看見兩種技法，經典的疊加拼貼及新鮮的紙編織，這兩者之間有什麼特別想表達的嗎?
起初我在做拼貼藝術時，都是以疊加拼貼的手法將富有色彩的元素與黑白背景以極簡的方式呈現，反之亦然。然而有次當我在做刺繡時，忽然有了用不同方式將兩張圖像結合的想法。所以藉著刺繡的理念，我開始研究新的拼貼技法。疊加拼貼的技法讓我可以表達更強烈的立場及想法，而紙張編織的技巧讓我能在不使用膠水的情況下，同時連結兩張完全不同的圖像。
妳認為在數位時代下的大眾藝術與普普藝術剛崛起的時候有什麼不同?
我認為，此刻在數位時代下的大眾藝術是普普藝術在六〇年代後的延續。數位科技 和大眾流行文化加劇了消費社會的現象。 數位時代讓人每一個人更容易進入流行文化，而最重要的是以不同的方式表達自己。流行文化隨著數位科技一同爆發且無處不在，我們能更輕易地獲得大量的圖像及資訊，因此我們周圍的世界充滿著潛在的靈感，藝術就在身旁。我認為數位影像和隨之而來的圖像工具是與普普藝術剛崛起時最主要的區別。
說說妳未來的計劃。
我目前正著手進行一組新的明信片和十五件不同的視覺設計，很快地可以在我的網站上購買到它們。而我也會在一些設計市集出席。預計在未來推出一本集結我所有拼貼藝術的作品集。而我還計畫與各種領域的藝術家合作，還有很多很多驚喜正在計劃中⋯⋯。■
｜PPAPER 第187期｜
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