生命的喜與哀是一體兩面，體現在日常生活中那些激勵你，或者麻痺你的事物之中。

出生於日本岡山縣的90後藝術家大西晃生（Akio Onishi）畢業於京都精華大學，目前活躍於東京，透過繪畫、噴漆、版畫、影像，以及現成混凝土等媒材，汲取自身的現實經驗，表達在日常生活中感受到的空虛，抑或事物的無常。

「人類究竟是什麼樣的存在？」大西晃生在自生活萃取靈感與創作的過程中，反覆地思考「破壞」與「創造」的本質，透過變化、變身與變臉等主題，揉合生與死、人與物、自然與人造等看似相對立的元素 —— 如同紙張或布料失去水分後乾皺的肖像；不得已自印表機列印出來的人體；乘載著自然與人造記憶的空洞人型；忘記或難以充氣的喪屍人偶。

位於高雄駁二共創2號基地的嚴禁煙火畫廊（Mozuku Gallery），正舉辦大西晃生在台灣首次個展「numb 渾然不覺」。在強烈的視覺呈現之外，「numb 渾然不覺」是一種更深層次的情感與思想探索，以獨特的觀點將觀眾引入一個充滿矛盾與掙扎的內心世界。

大西晃生的系列作品以充氣娃娃作為隱喻，表達在資本主義社會中生存的自我掙扎。透過自畫像與肖像形式，他揭示了現代人日益增長的精神疲憊和內心空洞。作品中，肌膚呈現出灰綠色調，讓人不禁聯想到電影或遊戲中的喪屍形象 —— 一種介於生與死之間的存在，象徵著現代人逐漸喪失自我意識，成為生活軌道或輸送帶上，機械般的行屍走肉。

每天被時間追趕，重複著便利商店的速食、快餐，精神和肉體的疲憊不斷累積……大西晃生的作品如實反映在繁忙的社會中，人們如何在快節奏的生活中漸漸失去自我，而對社交網路的依賴更是讓人感到無力和空洞。媒體與他人餵養的言辭麻痺了我們的思想，操縱著我們的行為 —— 如同殭屍般行動機械、意識模糊。

在這些作品中，殭屍的形象不僅僅象徵「他者」，同時也是大西晃生自己的內心寫照。他試圖通過這些形象，讓我們重新審視現代人的生活狀態，反思資本主義社會，到底把我們養成了什麼樣的人。

一如既往地專注於挖掘那些具備獨特視角和深刻洞察力的藝術家，嚴禁煙火畫廊這次展覽，不僅是對大西晃生藝術作品的展示，更是對現代生活的深刻反思，通過這些作品，觀眾能夠直面自己的內心，重新思考自己在社會中的位置、角色與階段。

藝術不僅僅關乎表面，更是深入人心，啟發我們對生活和自我全新理解的存在。藝術作品不僅僅是一種感性享受，更是一種深思熟慮後的理性選擇，是對現實生活的鏡像反映與未來方向的探索。■

大西晃生個展
「numb 渾然不覺」

展期：2024.08.23-09.25
展地：嚴禁煙火畫廊 Mozuku Gallery
高雄駁二共創2號基地 高雄市鹽埕區必信街105號